当然，具体情况具体分析。

乌尔善还揭晓了演员们训练拍摄高难度马术动作戏、塑造战士体魄完成战斗动作场面的幕后故事。他表示本片的拍摄直面了最难的马术和动作设计，新人演员们从零基础开始训练6个月，所有马术动作都是演员本人完成。

一位流量女明星，在片场耍大牌就算了，关键是台词也是一个都不记。

线下观影活动是一种精神产品消费，影迷往往乘兴而至，如果到了现场，发觉组织者并没有跟场地方联系，或者组织方根本没有发行权，除了经济投入、时间成本受到威胁外，高涨的热情也会被欺骗性的观影活动狠狠地浇了一盆冷水。对此，评论员王健说到：“我非常理解我们广大影迷被骗之后的这种心情，观影的这种行为大家是期待能有所收获的，是期待内心当中得到满足、得到抚慰的，是为精神层面的作品买单的，在这种情况下被骗确实让人感觉很受伤。”

综合而言，无论是长安十二时辰的主题街区，还是成都的文旅互动、景区开发，成功运营路径、核心目标是为了满足更多游客和市民的休闲娱乐需求，让影视、文化、旅游等相关产业聚合在主题街区，深度集合文旅、娱乐、餐饮、艺术、购物、展演等多种新形态的文化体验中心。之所以能够获得广泛大众的喜爱和追捧，其一在于都是对影视文化IP的深度内容转化和表达，并且能够巧妙把握城市属性和文化基因，不同城市都因不同的发展历史和人文风情等形成不同的文化特质，所以呈现方式在于找到了城市的文化内核，挖掘到自己城市的文化IP。其二在于场景的沉浸式、超现实和互动性，场景的真实还原，打破了时空的界限，市民和游客能够融入到街区文化的场景中，具有超现实的参与感，穿越感，场景和氛围的双重搭建，从时间和空间上加深了消费者的体验感。其三在于产业融合，延长商业生态链。沉浸式主题街区，通过配套的完备、有质量的运营，于场景内构建了聚合性的产业联盟，以影视作品为核心、将旅游作为带动轴，以及过程中吸引多元业态参与到这个项目，将市井文明与都市街景融合呈现，将会有是更活力、更复古、更创新的新商业模式，这同样是城市名片的打造、城市文化IP品牌的构建。所以，厦门市《小城春秋》沉浸式影视小镇充分把握当下影旅融合发展密钥，积极作为，通过对厦门本土IP《小城春秋》影视作品深入挖掘，探索场景式消费与营销。精品开发、创意策划，形成双向和多向赋能力，望带动城市影视产业、旅游业态和相关商业的升级，为城市影旅融合、电影之都品牌建构造势。《小城春秋》文旅街区将以影视作品，戏剧改编等结合多种艺术形式的沉浸式娱乐和消费拉近与市民、游客的距离，带来娱乐消费的新形式、新时空，进而多维度、全方位的呈现厦门市历史文化、人文风情。

塑造人物是本片创作的重中之重。只有人物立起来才能有影片叙事的质感，电影中儿童张承峰支撑着全片的力量。张承峰因为母亲去世而心理蒙受创伤，他形单影只、举止怪异，长期不开口说话。在支教老师刘晓慧的帮助下，钢琴与音乐终于打开了他的心扉。