又比如本片中的人物形象描绘，既非传统意义上的3D真实人物头像模型，也不是2D的卡通人物手绘，而是对两者的融合——我们看到了漫画式的夸张手绘线条，又看到了漫画很难呈现的细微表情变化。还比如，本片的动画画面并不一味强调流畅，正相反，观众常常能感觉到动作场面的“掉帧”。这种非连续性的呈现方式，非但没有让人物的行动显得僵硬或不自然，反而增强了他们的表现力和震撼程度。或者可以这么说，本片在表现形象真实感的同时，也不忘尽力营造出一种梦幻感——这是和影片整体叙事基调高度吻合的。

对于母亲娜仁左格来说，这条“看不见的脐带”联结着她对原乡草原的回忆，以及对早逝父母的怀念，让失去记忆的她在临终前重新找回了女儿的身份。影片以梦幻的超现实手法呈现了先人的灵性召唤。在一段主观长镜头的横向游移中，窗外的亲人点燃火把，火光晕染了夜色，朝思暮想的父母出现在那扇遮风的塑料帘布后。她真正要找寻的是自己生命的源头，是看不见的脐带所联结的原乡母体。

《中国奇谭》的精彩不仅在于风格“奇”、画面“美”、情节“趣”，更因为创作者抓住了中国动画学派的精髓，即挖掘与中国式瑰丽奇妙的美学想象相匹配的中国式主旨意蕴。比如《小妖怪的夏天》将对现实生活的隐喻引入神话叙事之中，借着小野猪的视角审视打工人的生存状态，并以野猪妈妈絮絮叨叨的爱体现中国式家庭的温情。《小卖部》里，杨大爷因不愿搬去楼房居住，深深眷恋着胡同生活，引发了与胡同里的石狮子等“老物件”的奇幻对话，从而引入垃圾分类、古庙拆迁等话题的探讨。从北国风光到胡同巷里，从未来宇宙到乡土人间，《中国奇谭》纵览古今、展望未来，将可见的景观、人物、动作与不可见的思想文化深度、复杂情感变化浓缩于创作中，传达乡土眷恋、科技幻想、生命母题等内容，体现中国人对生命的深刻反思，对生活的深层探索。

优秀的网络纪录片还能够用结构化的表达、沉浸式的叙事打开青年观众的感知通道，为他们提供重要的情绪价值。所谓情绪价值，就是影响他人情绪的能力。网络纪录片在口吻上平易近人，叙事上生动鲜活，能帮助不同人生阶段、不同生活境遇、不同认知习惯的青年群体感知自我情绪，表达自我感受，认同自我价值。

现场，大哥也分享了自己对于这句台词的理解“以前做动作我感觉可以就可以，到有一天我想做忽然发现不行，那一刻突然觉得我老了。接受这个事实的同时，我就想我要转变大家对我的看法。所以我就开始拍《大兵小将》，一个贪生怕死的人，到《功夫梦》一个老师傅，到现在老去的龙虎武师，我一直在变。所以我很高兴可以拍到这部戏，用我的表演和动作去表现给大家。”

情感的细微变化，取决于创作者如何编辑素材，但A、B、C三个完全不同情感关系的故事，揭示了隐藏于日常的玄机：无处不在的偶然更加决定了生活的方向。